ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ
Φόρτωση...
ΔΙΑΒΑΣΕ ΤΟ Φόρτωση ειδήσεων...

ΘΕΑΤΡΟ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΜΟΥΣΙΚΗ

Post Page Advertisement [Top]

Advertisement
ΕπιλεγμέναΘέατρο ΑμαλίαπολιτισμόςχορόςFlaming FestivalGoethe-Institut ThessalonikiMario Banushi

FLAMING: Το νέο τριήμερο φεστιβάλ χορού, μουσικής και συλλογικών εμπειριών στη Θεσσαλονίκη που δεν χάνεται

Στο επίκεντρο βρίσκονται το Θέατρο Αμαλία και το Goethe-Institut Thessaloniki, αλλά και ο δημόσιος χώρος και οι διαδρομές που συνδέουν τους δύο πολιτιστικούς οργανισμούς - Καλεσμένοι ο Mario Banushi και ο Shantel!


Από τις 25 έως τις 27 Σεπτεμβρίου, το FLAMING συστήνεται για πρώτη φορά στο κοινό της Θεσσαλονίκης, συνδέοντας το Θέατρο Αμαλία, το Goethe-Institut και τη γειτονιά που τα ενώνει μέσα από τον χορό, τη μουσική, τις παραστάσεις, τις συναντήσεις και τη συλλογική εμπειρία.

Ένα νέο τριήμερο φεστιβάλ σύγχρονου χορού, μουσικής και συλλογικών δράσεων κάνει την πρώτη του εμφάνιση στη Θεσσαλονίκη. Το FLAMING, που πραγματοποιείται από την Παρασκευή 25 έως και την Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου 2026, προτείνει έναν διαφορετικό τρόπο να βιώσουμε την τέχνη, όχι ως μια σειρά από μεμονωμένες εκδηλώσεις, αλλά ως μια ενιαία εμπειρία που ξεδιπλώνεται μέσα στην πόλη.

Στο επίκεντρο βρίσκονται το Θέατρο Αμαλία και το Goethe-Institut Thessaloniki, αλλά και ο δημόσιος χώρος και οι διαδρομές που συνδέουν τους δύο πολιτιστικούς οργανισμούς. Για τρεις ημέρες, η γειτονιά μετατρέπεται σε πεδίο καλλιτεχνικής συνάντησης, με παραστάσεις, εργαστήρια, συζητήσεις, ένα κοινό γεύμα, συναυλία και after parties να δημιουργούν μια αδιάκοπη ροή γεγονότων και ανθρώπων.

Το FLAMING φέρνει κοντά καλλιτέχνες, χορευτές, μουσικούς, χορογράφους και δημιουργούς από διαφορετικά πεδία, αναζητώντας τρόπους με τους οποίους το σώμα και η κίνηση μπορούν να διαμορφώσουν κοινές εμπειρίες. Το πρόγραμμα διευρύνει την έννοια της χορογραφίας, μεταφέροντάς την από το σώμα στον ήχο, στον χώρο και τελικά στη συνάντηση των ανθρώπων.

Η τέχνη εδώ δεν παρουσιάζεται ως ένα απολύτως ολοκληρωμένο αποτέλεσμα που απλώς παρακολουθεί το κοινό. Αντίθετα, το φεστιβάλ επιχειρεί να δημιουργήσει έναν ζωντανό χώρο πειραματισμού και συλλογικής φαντασίας, όπου η μετακίνηση από τη μία δράση στην άλλη αποτελεί μέρος της ίδιας της εμπειρίας.

Από την ανάρτηση του Θεάτρου Αμαλία


Τρεις ημέρες, μία κοινή διαδρομή

Το πρόγραμμα ξεκινά την Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Αμαλία, με την παράσταση «FAUVES – Άγρια Θηρία» της ομάδας Rest In Beat από τη Θεσσαλονίκη.

Η παράσταση δημιουργεί ένα φανταστικό σύμπαν όπου το ήμερο και το άγριο, το ατομικό και το συλλογικό, η πραγματικότητα και η μνήμη βρίσκονται σε διαρκή σύγκρουση. Δέκα υβριδικοί καλλιτέχνες κινούνται μέσα σε μια δίνη κίνησης, φωνής, μουσικής και φωτός, αναζητώντας εκείνο που διατηρεί «αναμμένη τη φωτιά» της ανθρώπινης ύπαρξης.

Η σύλληψη, σκηνοθεσία και χορογραφία είναι της Αναστασίας Τέη, ενώ τη δραματουργία υπογράφει ο Γιώργος Ψωνόπουλος. Τη μουσική σύνθεση και παραγωγή έχει αναλάβει ο Πανάγος Κιουρκτσής.

Η βραδιά ολοκληρώνεται με after party.

Σάββατο: Από το εργαστήριο στη σκηνή και από τη συζήτηση στη γιορτή

Το Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου, το FLAMING μεταφέρεται στο Goethe-Institut Thessaloniki, όπου πραγματοποιείται το workshop του Mario Banushi, ένα εντατικό εργαστήριο για επαγγελματίες των παραστατικών τεχνών.

Ο Banushi, που βραβεύτηκε τον Ιούνιο του 2026 με τον Αργυρό Λέοντα της Biennale της Βενετίας, κινείται καλλιτεχνικά στα όρια του θεάτρου και των εικαστικών τεχνών, με έργα στα οποία η ατμόσφαιρα, η μνήμη, το προσωπικό βίωμα και η παράδοση λειτουργούν ως βασικά εργαλεία αφήγησης.



Στο εργαστήριο, οι συμμετέχοντες καλούνται να εξερευνήσουν τη σχέση ανάμεσα στο προσωπικό βίωμα και τη μνήμη, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο ο performer εκτίθεται και αντιλαμβάνεται τον εαυτό του και την κοινότητα. Μέσα από την ατμόσφαιρα και την ενεργοποίηση όλων των αισθήσεων, το προσωπικό μετασχηματίζεται σε κάτι συλλογικό και πανανθρώπινο.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε επαγγελματίες του χορού, του θεάτρου και των παραστατικών τεχνών, καθώς και σε σπουδαστές και αποφοίτους επαγγελματικών σχολών χορού και θεάτρου. Θα πραγματοποιηθεί στις 26 και 27 Σεπτεμβρίου, 11:00–15:00, στο Goethe-Institut Θεσσαλονίκης, με κόστος συμμετοχής 130 ευρώ. Η συμμετοχή γίνεται κατόπιν αίτησης.

Το Σάββατο συνεχίζεται με ένα Communal Lunch, ένα κοινό τραπέζι στις 15:00, και στις 17:00 με την ανοιχτή συζήτηση «Towards a Dance Hub for Thessaloniki», που επιχειρεί να ανοίξει τον διάλογο για το παρόν και το μέλλον του χορού στην πόλη.

Στις 19:00 παρουσιάζεται η παράσταση «Notating Dance or Dancing the Notation» της Ιωάννας Αγγελοπούλου.

Το έργο ξεκινά από το Motif Notation, ένα συμβολικό σύστημα καταγραφής της κίνησης, και διερευνά πώς ένα τεχνικό εργαλείο μπορεί να μετατραπεί σε καλλιτεχνικό εργαλείο σύνθεσης. Η παράσταση μεταφράζει κινήσεις εργαζομένων της Amazon και εργαζομένων στον έλεγχο αεροσκαφών σε κινητικές «παρτιτούρες», εξετάζοντας παράλληλα τον τρόπο με τον οποίο συστήματα που οργανώνουν την κίνηση ανθρώπων και αγαθών μπορούν να επαναπροσδιοριστούν μέσα από τη ζωντανή performance.

Αργότερα, στις 21:00, το κοινό επιστρέφει στο Θέατρο Αμαλία για το «the intimacy of collision» της Dominique Tegho από το Βερολίνο.

Δείτε το βίντεο


Τρεις performers συνδυάζουν κίνηση και φωνή σε μια χορογραφία που συνομιλεί με τον «Χορό των Επτά Πέπλων» του Richard Strauss και με στοιχεία της λαϊκής παράδοσης του Λεβάντε. Μέσα από τους ρυθμούς του Dabke και τις κυκλικές επαναλήψεις του Baladi, το έργο εξετάζει τη σχέση ανάμεσα στη σύγκρουση, την τριβή και τη συνάντηση, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο το δυτικό βλέμμα έχει ιστορικά αναπαραστήσει τα σώματα και τις παραδόσεις της Μέσης Ανατολής.

Η δεύτερη ημέρα ολοκληρώνεται με after party στο Μπιζ Μπιζέ, στην Ανδρεοπούλου 5.

Κυριακή με BUST και Shantel

Η τελευταία ημέρα του FLAMING ξεκινά στο Θέατρο Αμαλία στις 19:00 με το «BUST: some attempts at rewilding the chest», μια διεπιστημονική performance των Maria Pisiou και Anna Riley-Shepard από το Άμστερνταμ.

Το έργο αντιμετωπίζει το γυναικείο στήθος ως ένα πεδίο μνήμης, εξουσίας και διεκδίκησης του σώματος. Με αφετηρία την ενέργεια του punk, οι δύο performers κινούνται ανάμεσα σε διαφορετικά τοπία και αφηγηματικά στρώματα, συνδέοντας τον χορό με την punk μουσική, τα φορέσιμα γλυπτά και τις εικαστικές πρακτικές.

Η μουσική σύνθεση και ο ηχητικός σχεδιασμός είναι των Personbag (Lana Harris & FiFi), ενώ τα φορέσιμα γλυπτά και το σκηνικό υπογράφει η Natalia Manta.

Και έπειτα, το FLAMING μεταφέρει το κοινό στον κήπο του Goethe-Institut για τη μεγάλη μουσική βραδιά του φεστιβάλ.

Shantel: The Secret Garden Concert

Στις 20:00 την Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου, ο Shantel εμφανίζεται ζωντανά στον κήπο του Goethe-Institut Thessaloniki, σε μια συναυλία που λειτουργεί ως το μουσικό κλείσιμο του τριημέρου.

Με αφετηρία τη Γερμανία και έντονη αναφορά στη Μεσόγειο και τη Νοτιοανατολική Ευρώπη, ο Shantel έχει διαμορφώσει έναν κοσμοπολίτικο μουσικό ήχο που συνδέει διαφορετικές παραδόσεις και σύγχρονους ρυθμούς. Η συναυλία του στο FLAMING εντάσσεται οργανικά στη φιλοσοφία του φεστιβάλ: η μουσική γίνεται αφορμή για κίνηση, χορό και συνύπαρξη.



Μαζί του θα εμφανιστούν ως special guests η Angeliki Pardali και ο Billys Maleganos (Banda Entopica) & Friends.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00 και η συναυλία ξεκινά στις 20:00.

Shantel: The Secret Garden Concert
Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου 2026
Goethe-Institut Thessaloniki, Βασ. Όλγας 66
Early Bird: 20€ · Προπώληση: 25€ · Ταμείο: 28€

Ένα φεστιβάλ που θέλει να αφήσει ίχνος στην πόλη

Πέρα από το επιμέρους πρόγραμμα, το FLAMING επιχειρεί να διαμορφώσει έναν νέο τρόπο καλλιτεχνικής συνύπαρξης στη Θεσσαλονίκη. Το κοινό δεν καλείται απλώς να μετακινηθεί από τη μία αίθουσα στην άλλη, αλλά να γνωρίσει διαφορετικούς ανθρώπους, πρακτικές και τρόπους θέασης της τέχνης.

Η συνύπαρξη παραστάσεων σύγχρονου χορού με ένα εργαστήριο, μια ανοιχτή συζήτηση, ένα κοινό γεύμα, μια συναυλία και τα after parties δημιουργεί ένα πρόγραμμα που κινείται ανάμεσα στη σκηνή και την καθημερινότητα, στο οργανωμένο καλλιτεχνικό γεγονός και την αυθόρμητη συνάντηση.

Η πρώτη διοργάνωση του FLAMING αποτελεί μια πρόσκληση στην περιέργεια, τη συμμετοχή και τη χαρά της ανακάλυψης. Ένα τριήμερο όπου η τέχνη βγαίνει από τα στενά όρια μιας παράστασης και συναντά τον δημόσιο χώρο, τη γειτονιά και την ίδια την πόλη.

Το FLAMING είναι μια συνδιοργάνωση της TooFarEast, του Θεάτρου Αμαλία και του Goethe-Institut Thessaloniki. Το έργο χρηματοδοτήθηκε από το Γερμανικό Ομοσπονδιακό Υπουργείο Εξωτερικών από πόρους του Ελληνογερμανικού Ταμείου για το Μέλλον.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου

Bottom Ad [Post Page]

Advertisement